Pada Karya Seni Rupa Seorang Pelukis Menyampaikan Cerita Melalui

Pada Karya Seni Rupa Seorang Pelukis Menyampaikan Cerita Melalui – Berawal dari pertemuan antara Joseph Bray dan Herru Yoga di Studio Piko Yogyakarta sekitar tahun 2017. Delapan lukisan potret akhirnya dipamerkan di Awor Café and Gallery berjudul Hello! pada 18 Oktober 2018. Judul pameran “Hello!” sendiri dipilih keduanya sebagai tanda pengenalan dunia seni rupa di Indonesia, khususnya di Yogyakarta. Pameran – Duo Seni Rupa – yang diprakarsai oleh Herru Yoga – seniman asal Sumatera Barat yang belajar Seni Rupa di Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta selama satu semester – diawali dengan kesepakatan semangat berkarya di antara mereka, meski dalam tahun 2018 Mereka mengikuti pameran bersama di Taman Budaya Yogyakarta pada pameran “Gawe Kandhang”, ini akan menjadi pameran pertama duo ini sebagai teman, sesuai dengan keinginan Herru Yoga kepada Joseph Bray – seniman kelahiran Los Angeles yang membantu belajar visual communication design di UC Davis – yang masih berjuang untuk bersosialisasi – dan beradaptasi dengan lingkungan Yogyakarta – khususnya di dunia seni dengan mengundang mereka ke pameran duo.

Masing-masing memamerkan empat potret, meski kedua potret itu berbeda makna yang ingin disampaikan. Untuk melihat karyanya, mari kita lihat sejarah dan pendapat tentang potret. Menurut pematung Prancis Abraham Bossc (1602-1676), “potret” mendefinisikan kata umum untuk lukisan dan ukiran. Sementara itu, Andre Felibien adalah orang pertama yang mengusulkan bahwa istilah “potret” harus digunakan khusus untuk menggambarkan orang, sedangkan istilah “figur” harus digunakan untuk menggambarkan binatang, sedangkan istilah “representasi” harus digunakan untuk menggambarkan tumbuhan atau Anorganik. harus digunakan untuk menggambarkan bentuk. , untuk tanaman atau batu. Arthur Schopenhauer juga berpendapat dalam karya filosofis utamanya The World as Wille and Idea (1819) bahwa hewan tidak dapat digambar sebagai potret. Potret hanya dapat dibuat dari wajah dan bentuk manusia, yang penampilannya memprovokasi “kontemplasi estetika murni” di depan penonton. Teori ini menegaskan bahwa sebagian besar lukisan potret di museum-museum ini hanya menggambarkan manusia.Kita dapat melihat bahwa lukisan potret paling terkenal dan populer di Louvre, karya Leonardo da Vinci yang berjudul Mona Lisa, tidak kalah dengan karya seni lainnya. . Dari sini dapat disimpulkan bahwa potret tidak boleh diremehkan – dan dapat dianggap sebagai karya seni biasa, karena potret hanyalah media praktik artistik seseorang untuk menyampaikan pengalaman emosionalnya kepada penonton.

Pada Karya Seni Rupa Seorang Pelukis Menyampaikan Cerita Melalui

Meskipun potret sendiri saat ini memiliki bagian yang menunjukkan bahwa salah satu ciri “representatif” dari sebuah potret adalah fungsinya yang “representatif”. Tujuan sebagian besar gambar ini adalah untuk menunjukkan kekuasaan, hegemoni, atau prestise seseorang yang berkuasa pada saat itu, seperti kebanyakan potret yang menggambarkan raja—atau ratu—pejabat pemerintah, jenderal, dan penguasa lainnya di wilayah tertentu. Namun Joseph Bray dan Herru Yoga tidak mengarah ke sana, dalam pengertian yang saya sebutkan di alinea sebelumnya, yaitu hanya sebagai media praktik berkesenian.

Biografi 8 Pelukis Indonesia

Joseph Bray melukis potret seseorang dari imajinasinya – dia tidak pernah tahu potret siapa yang dia lukis, apakah wajah itu dari masa lalunya, masa depannya atau bahkan hantu nyata dari wajah imajiner di kepalanya – keempatnya hampir sama komposisi yang membedakan satu figur dengan figur lainnya hanyalah proporsi potret dan gradasi warna subjeknya. Dalam pembuatannya, Joseph Bray menggunakan teknik melukis dalam botol plastik dan menggunakan pipet kecil untuk kemudian membentuk coretan-coretan yang memenuhi separuh komposisi potret karya seninya, menandakan dualisme manusia. Seniman yang sudah 4 tahun bergelut dengan seni lukis abstrak ini memilih media dengan objek lukisan potret karena abstraksi membuatnya bosan – dan dia merasa lebih dipahami sebagai lukisan abstrak – untuk mengungkapkan pengalaman emosionalnya dan pengalamannya. , lukisan potret adalah hal yang menarik. Sementara itu, Herru Yoga – seniman yang berafiliasi dengan kelompok seni Sakato Sumatera Barat – memilih objek potret dunia nyata (bukan imajiner) seperti My Dear Monet, meski ada beberapa potret karakter fiksi seperti Gandalf si Kelabu “itu”. tokoh yang diperkenalkan dalam buku The Hobbit dan berperan dalam trilogi The Lord of the Rings Selain figur, ia juga melukis potret orang dari etnis tertentu, seperti karya berjudul Man From Papua Karyanya diinformasikan oleh ketertarikannya pada sebuah topik tertentu, seperti isu sosial-politik, kesetaraan gender, kemanusiaan – seperti karya A Sky Full Stars – dan diskriminasi rasial.

Dalam potret Ekspresionis—seperti karya Joseph Bray dan Herru Yoga—mereka berusaha mengkomunikasikan makna atau pengalaman emosional yang mereka alami—dan terima—daripada menciptakan pengalaman emosional yang sama yang ditujukan kepada mereka yang mengetahui seni mereka. Ini bertujuan untuk menangkap keadaan psikologis pemirsa, menggunakan metode formal seperti distorsi, warna non-naturalistik, dan pengaturan yang tidak konvensional untuk mencapainya. Di sini tugas seniman adalah merekonstruksi pada tingkat terbaik emosi yang ingin disampaikan oleh subjek.

Dengan demikian, bisa dikatakan, Joseph Bray dan Herru Yoga beralih dari potret sebagai citra kekuatan menjadi medium untuk menyampaikan pengalaman emosional seniman. Semarakkan semangat dan aksi komunitas Collaborative Country Festival secara langsung di semua kanal media sosial GNFI. Anda dapat menemukan informasi lebih lanjut di FNK 2021.

Raden Saleh Sjarif Boestaman (1811-1880) atau lebih dikenal dengan Raden Saleh adalah pelukis atau seniman modern pertama di Indonesia. Dia juga orang pertama yang menerima pelatihan artistik di Eropa.

Macam Aliran Seni Lukis, Lengkap Penjelasan, Ciri

Dibesarkan di bekas jajahan Belanda di Jawa, Saleh melihat berburu sebagai hobi favorit para penjajah sejak usia dini. Kegiatan ini juga menjadi inspirasi motif favoritnya dalam melukis.

Singkat cerita, pada tahun 1830 Saleh berhasil mendapatkan beasiswa untuk belajar melukis di Belanda. Tokoh yang kemudian dijuluki Pangeran Hitam itu menjadi wajah pertama Indonesia yang datang ke Eropa untuk belajar seni rupa. Sudah hampir 23 tahun sejak Saleh bepergian ke Belanda, Jerman, Prancis, Swiss, Italia, dan Skotlandia sebagai seniman lepas.

Lukisan Raden Saleh tersebar ke seluruh dunia, bahkan ada yang laku hingga miliaran rupiah. Selain merupakan cikal bakal aliran oriental di Jerman, Raden Saleh juga dianggap sebagai bapak seni lukis Indonesia modern.

Belum bisa dipastikan berapa banyak lukisan Raden Saleh yang dibuat semasa hidupnya. Namun, ada beberapa lukisan yang dikenal dunia dan mendapat tawaran tertinggi di lelang. Inilah lima di antaranya.

Ungkapan Ekspresi Ibu Affandi

Dikenal juga sebagai Perburuan Banteng Liar atau La Chasse au Taureau Sauvage, lukisan ini merupakan salah satu karya Raden Saleh yang paling terkenal. Karya ini dilelang pada 27 Januari 2018 di Vannes, Prancis.

Seperti karya-karya Raden Saleh pada umumnya, lukisan berukuran 110 x 180 sentimeter ini bertemakan perburuan, menampilkan konflik antara manusia dengan hewan liar dan dramatis. Lukisan ini dianggap unik karena termasuk

Itu adalah pesanan dari pedagang gula dan kopi abad ke-19 bernama Jules Stanislas Sigisbert Cezart. Karya ini kemudian dijual dan diwariskan secara turun-temurun hingga ditemukan kembali pada Agustus 2017 di rumah seorang warga negara Prancis. Lukisan ini terakhir kali dimiliki oleh seorang kolektor seni anonim asal Indonesia yang menawar harga tertinggi pada sebuah lelang di Vannes, Prancis.

Beberapa karya Raden Saleh dilaporkan hilang dalam kebakaran di sebuah pameran seni kolonial di Paris pada tahun 1931. Di sisi lain, sekitar 30 karya Saleh dikenal di Indonesia, termasuk enam karya Presiden di Istana Merdeka.

Kembangkan Karya Lukis Banyuwangi, Pelukis S Yadi K Buka Galeri Seni

Dinamakan secara internasional The Deer Hunt, lukisan ini dijual di Singapura pada tahun 1996 seharga $1,8 miliar. Karya ini merupakan salah satu lukisan paling ikonik Raden Saleh yang menggambarkan perjuangan untuk bertahan hidup.

Selama periode ini Raden Saleh juga menciptakan beberapa lukisan antara lain Perburuan Singa (1841), Perburuan Banteng (1851) dan juga Pertarungan Singa (1870).

Setelah puluhan tahun di Eropa, Raden Saleh akhirnya merasa terpanggil untuk kembali ke tanah airnya. Pada tahun 1851 ia memutuskan untuk kembali ke Indonesia dan bekerja di tanah airnya. Di sini ia mulai mengeksplorasi mata pelajaran lain dengan mengangkat peristiwa sejarah, salah satunya lukisan yang menggambarkan penangkapan Pangeran Diponegoro pada tahun 1857.

Lukisan ini adalah salah satu lukisan yang paling banyak dibicarakan dan memicu perdebatan tentang sikap politik Radel Saleh dan apakah karya ini menyampaikan pesan anti-kolonial. Kini lukisan ini dipamerkan di Istana Negara dan menjadi salah satu lukisan langka karya Raden Saleh yang menggambarkan peristiwa sejarah sebagai pokok bahasan utamanya.

Sepuluh Lukisan Soviet Yang Paling Terkenal

“The Lion Hunt” adalah karya Saleh yang tak kalah tenar dengan lukisan penangkapan Diponegoro. Padahal, menurut direktur Nauhaus, lukisan ini dijual pada 2011 dengan harga hampir dua juta euro.

Ada dua versi lukisan Perburuan Singa karya Raden Saleh. Yang pertama digubah pada tahun 1840, yang lainnya setahun kemudian dengan komposisi yang lebih matang.

Seri Perburuan Singa, yang dilukis saat Saleh tinggal di Dresden, adalah salah satu adegan berburu paling awal yang dibuat oleh Raden Saleh. Gambar-gambar ini memikat para penikmat seni Jerman, yang pada saat itu sangat ingin tahu tentang Timur.

Versi tahun 1840 Perburuan Singa sekarang menjadi koleksi pribadi, versi yang lebih baru dapat dilihat di Museum Seni Nasional Latvia. Lukisan itu masuk ke negara-negara Baltik melalui pedagang Jerman-Baltik Friedrich Brederlo, yang membelinya di Dresden dan kemudian menjualnya di Riga bersama dengan lukisan karya seniman lain.

Hak Cipta Dan Perbandingan Yang Dihadapi Dalam Proses Penciptaan Karya Seni

Hewan liar menjadi subyek gambar favorit Raden Saleh. Beberapa karyanya yang menampilkan singa antara lain The Wounded Lion (1838) dan Head of Lion (1843).Untuk mempelajari anatomi hewan liar ini, Raden Saleh suka mengunjungi Henri Martin Animal Tamer Show di Den Haag. Di sini dia sering menyelinap ke belakang panggung untuk menonton

Modifikasi karya seni rupa, karya seni rupa indonesia, karya seni rupa affandi, karya seni rupa murni, karya seni rupa kriya, bentuk karya seni rupa, makalah karya seni rupa, apresiasi karya seni rupa, karya seni rupa lukisan, hasil karya seni rupa, karya seni rupa montase, karya seni rupa nusantara